Benny Golson ベニー・ゴルソン - Gettin' With It / Prestige LPJ-80023 / '74 / Jazz Right Nowの商品画像
Benny Golson ベニー・ゴルソン - Gettin' With It / Prestige LPJ-80023 / '74 / Jazz Right Nowの商品説明
Benny Golson - Gettin' With It / Prestige LPJ-80023 (Japan, 1974)
【概要｜Overview】
- Format｜形式：Vinyl, LP, Album, 33rpm
- Label｜レーベル：Prestige / New Jazz
- Catalog No.｜品番：LPJ-80023
- Country｜製造国：Japan
- Year｜リリース年：1974年頃（日本プレス）
本作は、1959年12月23日にVan Gelder Studio（ニュージャージー州エングルウッド・クリフス）で録音され、1960年にPrestige傘下のNew Jazzレーベルからリリースされた、Benny Golsonの代表作の一つです。日本盤特有の高品質なプレスと音響精度を備えたこのLPは、ハードバップの黄金時代を体現する作品として、ジャズ愛好家やコレクターの間で高く評価されています。
【構造｜Auditory Architecture & Perceptual Drift】
本アルバムの音響構造は、ハードバップの典型的なリズムと和声の枠組みを持ちながらも、各楽器の音色と配置において独自の空間感を生み出しています。特にGolsonのテナーサックスは、EQ処理によって中低域が強調され、温かみと深みを持った音像を形成しています。Tommy Flanaganのピアノは、右チャンネルに定位し、明瞭なアタックとリリースでリズムセクションを支えています。Doug WatkinsのベースとArt Taylorのドラムスは、ステレオフィールドの中央に配置され、安定したリズムとグルーヴを提供しています。全体として、録音とミキシングの手法が、各楽器の特性を際立たせつつ、統一感のある音場を構築しています。
【文脈｜Contextual Field Notes】
1959年に録音されたこのアルバムは、ハードバップの黄金時代を代表する作品の一つです。Golsonは、Curtis Fuller（トロンボーン）、Tommy Flanagan（ピアノ）、Doug Watkins（ベース）、Art Taylor（ドラムス）と共に、緊密なアンサンブルを形成し、即興演奏の中に高度な構成美を持ち込んでいます。1974年に日本でリリースされたこの盤は、当時の日本におけるジャズ再評価の流れの中で、過去の名演を再発見し、新たな文脈で提示する試みの一環と考えられます。このような再発は、音楽の歴史的価値を再確認し、次世代のリスナーに伝える重要な役割を果たしています。
【状態｜Media, Pressing & Condition】
- メディア（盤）：NM（Near Mint）
盤面は非常に良好な状態で、目立つ傷やノイズは確認されません。 - ジャケット：EX（Excellent）
軽微なシール痕があるものの、全体的に良好な状態を保っています。 - インサート：付属
日本語による解説が記載されたインサートが付属しています。
この盤の状態は、コレクターズアイテムとしても非常に良好であり、音楽的価値と物理的保存状態の両面で高い評価に値します。
【留意事項｜Terms & Logistics】
- 発送：匿名配送（おてがる配送ゆうパック80サイズ）
- 支払：Yahoo!かんたん決済（落札後5日以内）
- 同梱対応：可能です（取引ナビにてご相談ください）
- 注意事項：中古盤の特性上、微細なノイズや個体差にご理解のある方のみご入札ください。商品説明と著しく異なる重大な欠陥を除き、ノークレーム・ノーリターンでお願いいたします。運送中の破損・紛失については配送業者の補償対応範囲内での処理とさせていただきます。当方では直接の補償は行いませんので、ご了承ください。
この盤は、音楽史の中で重要な位置を占める作品であり、その再発盤としての価値も高いものです。音楽的探求心を持つリスナーやコレクターにとって、聴覚的体験と物理的所有の両面で満足いただける一枚です。
各曲の演奏分析とメンバーの役割
- 「Baubles, Bangles & Beads」 ゴルソン編曲のスタンダード曲で、冒頭からカーティス・フラーのトロンボーン（ミュート使用）が太く柔らかな音色でテーマを彩ります。トミー・フラナガンのピアノもアップテンポで発想豊かなソロを披露し、続いてゴルソンのテナーサックスが持ち前の図太いトーンで加わって曲を盛り上げます。ドグ・ワトキンスのベースとアート・テイラーのドラムは堅実なリズムを提供し、全体のグルーブをしっかりと支えています。
- 「April in Paris」 バラード調のスタンダード曲で、ゴルソンのテナーは優しくメロディーを紡ぎ出し、その穏やかなトーンとわずかなビブラートが曲の雰囲気を暖かく保ちます。アドリブに入ってもその柔和な調子を維持しており、聴き手も思わず微笑んでしまうようなリラックスしたムードが漂います。テイラーのブラシさばきはきめ細やかで、この曲のハイライトの一つとなっています。フラナガンのピアノは控えめながらも端正なバッキングを施し、ワトキンスのベースも安定したピッチで静かに脈打っています。
- 「Blue Streak」 ゴルソン作のオリジナルで、タイトル通り疾走感あるアップテンポのハードバップ・ナンバーです。この曲ではメンバー全員が勢いよくスウィングし、特にフラーのトロンボーンとフラナガンのピアノが熱のこもった力演ソロを聴かせます。ゴルソンのテナーも負けじとファーストコーラスから切り込んでおり、テイラーとワトキンスのリズム隊が強力なドライブ感で演奏を押し進め、演奏全体を引き締めています。
- 「Tippin’ On Thru」 ゴルソン作のミディアム・テンポ曲で、軽快に“足取り軽く（tippin’）”スウィングするような陽気なストラット調のナンバーです。メンバーはリラックスしつつも躍動感あるプレイを展開し、ゴルソンとフラーはメロディアスなユニゾンや掛け合いで息の合ったフロントラインを聴かせます。フラナガンのピアノ・ソロは軽やかさの中にブルースフィーリングを滲ませ、ワトキンスとテイラーの土台が終始スウィング感をキープして曲を楽しく前進させます。
- 「Bob Hurd’s Blues」 アルバム最後を飾る12分超えのゴルソン作ブルースで、じっくりとしたテンポの中でメンバー全員がソロ回しを行う白熱のジャム・セッションです。ゴルソンはソウルフルなテナーでブルースの旨味を表現し、フラーも豪放なトロンボーン・ソロで応えます。各メンバーが順に自己表現の場を与えられており、誰も出しゃばることなくバンド全体で盛り上げていきます。ワトキンスのウォーキング・ベースは地に足の着いたグルーヴを提供し、テイラーもスネアやシンバルで盛り上げどころを作りながらスウィングをキープします。終盤には全員で盛り上がり、聴く者の足を踏み鳴らしたくなるような痛快なブルースとなっています。
オリジナル盤と日本盤（東芝EMIプレス）の音質・仕様比較
- オリジナル盤 (1960年 Prestige/New Jazz 8248): オリジナルの米国盤（ニュージャズ紫ラベル深溝モノラル盤）はルディ・ヴァン・ゲルダーの録音による力強く前に出るサウンドが魅力です。初期プレスは音に躍動感と迫力があり、当時の空気感を濃密に伝えます。ただしプレス材質にはリサイクル・ヴィニールが使われることもあり、盤面ノイズの個体差がある点はコレクター間でも指摘されています。ステレオ録音も行われており、後年Prestigeからステレオ盤もリリースされましたが、モノラル盤はより塊感のあるサウンドでハードバップの熱気を伝えてくれます。ジャケットはラミネート加工のコーティング仕様で、ライナーノーツは英語（執筆：ジョー・ゴールドバーグ）です。
- 日本盤再発 (1974年 東芝EMI/ビクター Jazz Right Nowシリーズ LPJ-80023): 1974年に日本で発売された再発LP（Jazz Right Nowシリーズ, 型番LPJ-80023）はステレオ音源を使用し、高い盤質で定評があります。日本盤は静寂性に優れた良質なヴィニールにプレスされており、オリジナル盤に見られるチリ音が極めて少なくSN比に優れています。一方で音質面では米オリジナルに比べるとやや大人しく「前に出すぎない」傾向があり、オリジナルの持つ押し出しの強いサウンドと比べて僅かにおとなびた印象との指摘もあります。しかしこれはマスタリングの傾向の違いによるもので、トーン自体はクリアーでバランスが良く、各楽器の定位も明瞭です。ジャケットもオリジナルデザインを踏襲していますが、帯や日本語表記など国内盤ならではの仕様となっています。総じて、日本盤LPJ-80023は音質面で非常に良好であり、オリジナル盤のエネルギーを保ちつつ静寂性と安定感を向上させた再発盤と言えます。オリジナルの持つ「歴史的な空気感」と比較して厳密な好みは分かれるものの、本作を楽しむ上で日本盤も十分に高い満足感を与えてくれるでしょう。
Track 1｜Baubles, Bangles and Beads
- リズム構造
ミディアム・スウィング。4ビートを基盤としながら、テーマ部はタイトなグリッド感、ソロ部ではゆるやかに「ハネ」が強調される。アート・テイラーのライドシンバルは、硬質なカップ音と柔らかなボウ音の中間を狙ったチューニング。ウォーキングベースは、D〜A〜B〜Eときれいに上下動する基本形。 - 和声設計・旋律構成
テーマは二管（テナー&トロンボーン）での平行ハーモニー。
基本はマイナーペンタトニックを軸にしつつ、ゴルソン特有の"第6音"の導入で一瞬だけ浮遊感が生まれる。
ソロ部では、ゴルソンはオルタード・ドミナント（特に♭9）の挿入を多用し、ハードバップの伝統を裏打ちする。 - アドリブ構成
ゴルソンの1stコーラスは、音価を抑えた密なフレージング→2ndで一気に音数を増やしてクライマックスを形成。
フラーのソロは、ダブルタンギングを活かしながらグライド（滑昇）を効果的に使う。
フラナガンのソロは、リディアン・モードをかすめながら、伝統的なブルースランへと着地。 - 音響・EQ特性
テナーは2.5kHzあたりを強調、リードのザラつき感が聴き取れる。
トロンボーンは800Hz〜1.2kHzをややカット、こもりを抑えて輪郭を浮き立たせるチューニング。
Track 2｜April in Paris
- リズム構造
やや遅めのミディアム・テンポ。リズムセクションがブラシ主体に切り替わり、シンバルワークは極限まで抑制。
ベースは弦の"ボワン"とした伸びを活かしたウォーキング、ハーフフィールも織り交ぜる。 - 和声設計・旋律構成
ベースラインとメロディーが互いに呼応し、常に空間の「間」を意識させる。
ゴルソンのテーマ吹奏は、Fメジャーを基本にしながら、9th, 11thを仄めかすディレイド・リゾルブ（遅延解決）を多用。 - アドリブ構成
ゴルソンは、テーマ直後の最初のアドリブで"引き算"の美学を展開。
フレーズの中に意図的な「無音＝間」を置き、聴き手の予測を裏切る。 - 音響・EQ特性
ベースは70〜100Hzにふくらみを持たせた設計。ピアノは1.5kHzが丸められており、柔らかなタッチ感を維持。
サウンドステージの定位は非常にワイド。ヘッドフォン再生だと、ブラシの「空間ノイズ」まで感じ取れる。
Track 3｜Blue Streak
- リズム構造
アップテンポ。テイラーのドラムは8分のスウィングフィールを保ちつつ、時折シンコペーションのブレイクを挟む。
ウォーキングベースもスラップ風アクセントが数箇所確認できる。 - 和声設計・旋律構成
短いモチーフの連続進行。モード混在（ドリアン＋ミクソリディアン）によるテンション構築が特徴。
トロンボーンとテナーは、コール＆レスポンス形式でメロディを変奏する。 - アドリブ構成
ゴルソンは、シーケンシャル（連鎖的）にモチーフを反復しながら徐々に音域を上昇。
フラナガンのピアノソロでは、左手によるオスティナート（執拗反復）がリズム推進の核となる。 - 音響・EQ特性
ドラムスのシンバルは3.5kHzがやや持ち上げられ、キラキラした高域が際立つ。
全体的に中域の押し出しが強く、疾走感を音響レベルで補強している。
Track 4｜Tippin’ On Thru
- リズム構造
中速ブルージー・スウィング。シャッフル気味にハネを加えるが、完璧なシャッフルではない中間領域のフィール。
リズムは自然な揺らぎを持ち、アンサンブル全体が微妙に"たわむ"。 - 和声設計・旋律構成
ゴルソンのブルース語法が冴える。
3rd, 7thをわずかにフラット気味に吹くことで、アーシーな味わいを演出。 - アドリブ構成
ゴルソンは、シンプルなモチーフを2小節〜4小節単位でリフレインし、
次第に音価を細かく、リズムを密にすることでエネルギーを加速させる。 - 音響・EQ特性
ベースの低域（50Hz〜80Hz）を厚くとり、全体の「地面感」を強化。
テナーとトロンボーンのユニゾンでは、2kHz付近に自然な倍音が生じ、暖かいアンサンブル・トーンが形成される。
Track 5｜Bob Hurd’s Blues
- リズム構造
スローブルース。ダグ・ワトキンスが、ほぼ"地を這う"ような超スローウォーキングで牽引。
テイラーはブラシとスティックを交互に使い、微細なニュアンスを付加。 - 和声設計・旋律構成
伝統的12小節ブルースを基盤にしつつ、ゴルソンは随所でサブドミナントマイナー（iv）挿入を仕掛ける。 - アドリブ構成
全メンバーが順に展開するジャムセッション構成。
ゴルソンは3〜4コーラスごとに音量・音域を変化させ、聴覚的な起伏を意図的に作る。 - 音響・EQ特性
超低域（40〜60Hz）までレンジを広げた、床鳴りするようなベースサウンド。
ドラムスのブラシ音は2〜4kHzが適度に持ち上げられ、空間に広がる微細な粒子感がある。
総括｜The Drift Beyond Time
『Gettin' With It』は、単なるハードバップ名盤ではない。
それは時間の知覚を微細に撹乱する音響的装置である。
それは時間の知覚を微細に撹乱する音響的装置である。
ゴルソンは、伝統的コード進行の上に、音色・フレーズ・無音を重ねることで、
「記憶されるべき一瞬」を創出し、聴き手の内部時空を再編成する。
「記憶されるべき一瞬」を創出し、聴き手の内部時空を再編成する。
聴くたびに異なる経路で知覚されるこの盤は、
音楽という名の「遅延する光子」であり、振幅する記憶体だ。
音楽という名の「遅延する光子」であり、振幅する記憶体だ。
オークション情報 中古
| 落札価格 | 3,390円 |
| 入札件数 | 1件（ |
| 商品の状態 | やや傷や汚れあり |
| 発送方法 | おてがる配送ゆうパック |
| 発送地域 | 東京都 |
| 終了日時 | 2026年2月18日 22時01分 |
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